6 Xullo 2018, 20:00

http://istoenormal.org/images/648.png

Flicker. Con Aníbal Conde e Magdalena Leite

Tony Conrad na súa película The Flicker (1966) expón que o esencial do cinema é o escintileo da luz do proxector, a alternancia veloz entre luz e escuridade, aludindo a un elemento material e físico que non necesita metáforas nin interpretacións para ser recoñecido. A pregunta no noso caso é: que sería o esencial e constitutivo do feito escénico? Flicker aventura unha resposta, entre moitas.

De e con: Aníbal Conde e Magdalena Leite

Acción escénica de 50 minutos inspirada na noción de flicker ou escintileo electrónico proveniente do cinema estrutural.

CV da obra
2017- Creada en residencia na Casa Encendida e o CA2M en Madrid, España
2017- Estréase en Uruguai no Ciclo Montevideo Danza na Sala Zavala Muniz do Teatro Solís
2018- Estréase en España en ACENTO, Mostra de Artistas en Residencia 2017, na Sala Polivalente do CA2M

Magdalena Leite é coreógrafa, bailarina e docente. Recibiu a bolsa danceWEB do Festival ImpulsTanz; o apoio de IBERESCENA para a creación en 2010 e 2014 e da Fundación Prince Claus para a presentación de Jack Taste la suerte está echada; a súa obra Cover foi seleccionada pola curadora Alejandra Labastida para formar parte da exposición The life of others no Akbank Center en Istambul, Turquía.

Aníbal Conde é artista en vídeo e performer. Traballa na escena desde o cruzamento de disciplinas e realiza vídeos experimentais enfocados no aspecto formal da imaxe en movemento. Os seus vídeos e documentais foron exhibidos en diversos festivais: No way Out ‒ Festival Internacional Ultracinema mx 2017 _ Condensación ‒ Festival Creative Commons da Cidade de México 2013_ Queda tanto por facer ‒ MTV Brasil 2008_ El Jardín de las Virtudes ‒ 11ème Festival des Cinémas Différents de París 2008.

Xuntos realizaron as obras: FLICKER, creada en residencia na Casa Encendida e o CA2M dentro o proxecto LOS40; DANCE DANCE DANCE con máis de 50 presentacións ao público en lugares como a Judson Church en Nova York, o Museo Universitario de Arte Contemporánea MUAC en México, o Teatro Pradillo en Madrid e a Sala Hiroshima en Barcelona; VIDEOCLIP, investigación presentada na Sala Protocolo do Museo Reina Sofía en Madrid, en Arqueologías del Futuro en Bos Aires, no Centro Cultural de España en México e en Montevideo e no Espazo de Arte Contemporánea dentro do FIDCU 2015, realizada co apoio de IBERESCENA 2014 e do FONCA 2016-2017; Experimento X5, obra finalista do Premio de Coreografía Guillermo Arriaga 2014; e varios exercicios creativos tanto escénicos como de acción performática e de imaxe.

Datas: 6 de xullo de 2018.
Horario: de 20:00 a 21:00 horas.
Lugar: ALMACËN de NORMAL.